Je ne vous parlerai pas d'algorithme de chiffrement asymétrique, ça risquerait de me donner mal au coup, mais bon, tant qu'à être dans les algorithmes compliqués du type RSA (je sens que les littéraires sont partis parler de Kafka ailleurs), je vais me risquer sur le lyonnais TORTICOLI.

Allez, c'est ma soirée "nature morte". Après ses travaux avec David Grubbs, Machinefabriek ou Ignaz Schick, Belfi nous revient seul. Direct, j'aime le son de batterie, une nappe traîne, c'est noir, c'est vieux, il y a quelque chose de mécanique, c'est tendu, comme une bonne vieille new wave. Je pense à LOSCIL sur Kranky, des nappes mélancoliques assombrissent l'atmosphère, le tempo est lent, puis disparait, ne laissant apparaitre que l'ossature de la musique de Andréa BELFI, des sonorités métalliques glaciales, couvertes de réverbération.

Voici donc la suite des aventures de l'ensemble ZEITKRATZER formé par Reinhold Friedl en 1997. Cette deuxième collaboration avec le fameux KEIJI HAINO (après "electronics") a tout pour plaire aux mélomanes avides de noise et de musique contemporaine. Haino à la voix uniquement, et derrière, un ensemble à l'instrumentation "classique" (clarinette, trombone, piano, percussions, violon, violoncelle) qui se joue des codes de la musique contemporaine.

Je les imagine bien ces deux là avec leur bonnets Wordsound enfoncés jusqu'au coup. Le duo FUJAKO est composé du portugais Jonathan Uliel Saldanha (HHY) et du franco/belge Nicolas Esterle (RIPIT). Après deux albums que j'ai lamentablement loupés, me voici muni de ce 10" de bonne facture, un disque noir et sombre qui me rappelle les grandes heures du hip hop dub électronique initié par le label new yorkais de Skiz Fernando.

C'est étonnant ce machin, je n'aurais jamais pensé recevoir un tel disque de chez ash international. Un disque de blues/folk à la voix et à l'ambiance qui me rappelle sacrément celle de ce merveilleux néo zélandais qu'est AUSTIN TOWNSEND* De la folk de bon aloi, que j'aime écouter comme elle est bien faite, nonchalante, qui sert tellement fort qu'elle ne te lâche pas le mollet, même secouer bien fort. Guitare folk, chant chaud, grave et bien bas dans la gorge, des accompagnements, piano, batterie, mais ce n'est pas nécessaire.

Il y a du petit génie dans l'air par ici. Jacob Kirkegaard est un danois né en 1975. On parle ici de musique contemporaine, d'un mec qui est autant capable d'enregistrer dans une église de Tchernobyl que d'utiliser les sons de geyser ou des craquements de glacier. Ces 2 titres interprétés par l'ensemble SCENATET (clarinette, percussions, trombone, violon, violoncelle) est en fait une réécriture de 2 morceaux de 2008 et 2006. Les vagues de cordes sont de sortie, ça plane, ou ça drone comme on dit.